Ён паклаў пачатак сучаснаму мастацтву, бо проста прыгожыя карціны перасталі цікавіць. Ён быў неверагодна працавітым і за дзень мог намаляваць больш за 20 карцін. Першым словам, што сказаў будучы мастак было — «lápiz» (аловак), а першымі малюнкамі - лапкі галубоў. Пра творчасць і жыццё знакамітага мастака і стваральніка аднаго з «-ізмаў» - кубізму, распавяла мастачка Вікторыя Ільіна 13 верасня, на першай сустрэчы лекторыя «-арты ды -ізмы сучаснага мастацтва». Мяркуецца, што надалей мастацкі «лікбез» будзе праходзіць ў Цэнтры гарадскога жыцця штосераду.
1.Роля кубіка
Кажуць, што першым жыццезмяняльным кубам у жыці Пабла стала вялікая скрынка, якую бацькі будучага мастака выкарысталі ў якасці хадункоў для малога. Трымаючыся за яго, ён рабіў свае першыя крокі. Вось так і дайшоў пасля да кубізму.
2. Хто вынайшаў кубізм
Слова «кубізм» прыдумалі не аўтары новага накірунку, а мастак Анры Маціс. Пабачыўшы ў 1908 годзе пейзаж «Дамы́ ў Эстаке» сябры Пікаса, Жоржа Брака, Маціс усклікнуў: «Што за кубікі!» Так з лёгкай рукі майстра і сталі называць новы жывапіс кубізмам. Характэрныя рысы кубізму — выкарыстанне падкрэслена геаметрызаваных умоўных формаў ды імкненне «раздрабіць» рэальныя аб’екты на стэрэаметрычныя прымітывы.
3.Галубіныя лапкі
Бацька Пікаса быў салонным мастаком і маляваў «прыгажосць на замову». Асноўнымі герроямі выяваў былі кветачкі і галубкі. Малому Пабла бацька дазваляў дамалёўваць птушкам лапкі.
4. Маляванне замест разлікаў
Пікаса не меў здольнасцяў да матэматыкі, зато ўмеў маляваць ў люстэркавым адлюстраванні. Расказваюць, гэта дапамагло яму на экзамене. Настаўнік, што хацеў дапамагчы яму не праваліцца, сеў насупраць і пісаў рашэнні ў сваім сшытку. Пікаса «змалёўваў» адказы, якія бачыў дагары нагамі. Пазней гэтай здольнасцю мастак забаўляў сяброў у кавярнях.
5. Блакітны і ружовы
Блакітны берэт і блакітны перыяд Пікаса — гэта не пра паветраны дэсант. Так называюць перыяд творчасці мастака, калі ён маляваў сумных цыркачоў і акрабатаў на Манмартры. Любімая колеравая гама таго часу — блакітна-шэрая. Да слова сказаць, быў у жыцці мастака і ружовы перыяд. Скончыўся увесь гэты «гламур» у 1906 годзе — мастаку захацелася чаго-небудзь больш сучаснага.
6. Філасофскі бардэль
Мяркуюць, што сюжэт «Авіньёнскіх дзявіц», з якога пачалася новая плынь жывапісу, навеяны бардэлем барселонскага Гатычнага кварталу з вуліцы Каррэр д’Авіньо. Першапачаткова карціна мела назву «Філасофскі бардэль». На палатне - пяць аголеных жанчын, напісаных у рознай манеры.Твары двух нагадваюць афрыканскія маскі. Тая, што справа ўверсе — адхіляе рукою заслону. Жартуюць, што яна адкрывае шлях новаму мастацтву.
7. Глядач у ролі су-творцы
Новае бачанне мастацтва ад Пікаса не прапаноўвала гатовых рашэнняў і традыцыйнага ўспрыняцця прыгожага. На яго карцінах з’явіліся нібы асклепкі прадметаў, што аселі на холст пасля выбуху. Ад гледача такія выявы патрабуюць «сустрэчнай творчай працы» — умення сабраць з кавалкаў цэлае і самастойна пашукаць сэнс ды эстэтыку.
8. Вавёрка-выгнанніца
Часам на халстах кубістаў можна ўбачыць тое, што майстры і не збіраліся маляваць. Аднойчы, назіраючы, як працуе Жорж Брак, Пікаса паказаў сябру, што на халсце з’вілася вавёрка. Каб яе «выгнаць» Браку давялося прыкласці нямала намаганняў. Жартуюць, што «выгнанніцу» злавіў сам Пікаса і пазней выкарыстоўваў гэты эфект ва ўласных творах.
9. Моль як муза
Аднаго разу мастак знайшоў натхненне ў тым, што яго паліто амаль цалкам з’ела моль. Пакуль жонка у роспачы пазірала на паўпразрыстыя астаткі воўны, праз якія свяцілася падкладка, мастак захапляўся дасканаласцю формы былога адзення. У выглядзе абгрызенага шкілета паліто яму спадабалася значна больш.
10. Востры на аловак і на слова
Час ад часу Пікаса расплочваўся ў кавярнях аўтографам, пакінутым на сурвэтцы. Калі ж аднойчы гаспадар установы папрасіў яго намаляваць побач што-небудзь яшчэ, знакаміты мастак адказаў: «Я хачу проста заплаціць за абед, а не купляць цэлы рэстаран.»
Вікторыя Ільіна - мастачка, нарадзілася і жыве ў Гродне. Скончыла мастацкае вучылішча імя Глебава і Беларусккую Акадэмію мастацтваў, член Саюза мастакоў Беларусі. Выкладае ў дзіцячай мастацкай школе.